VALERY GRANCHER STUDIO

 HABITER LA MACHINE

 

Issu du Net Art et inscrit dans une démarche post-Internet, Valéry Grancher développe une pratique transversale marquée par une forme d’entrisme fécond. En investissant les dispositifs technologiques, il introduit une résistance sensible au sein d’un monde où le numérique redéfinit notre rapport au réel, rendant perceptibles les effets de cette transformation sur nos comportements et nos interactions. Loin de s’opposer à ces mutations, l’artiste en explore les possibilités et les contradictions, cherchant à préserver l’autonomie de notre perception et de notre jugement dans les espaces qu’elles reconfigurent. 

Cette démarche se déploie à travers une pluralité de médiums, du Net Art à la peinture, en passant par la réalité virtuelle et les installations immersives. Ces différentes formes de création permettent à Valéry Grancher d’aborder les enjeux sociétaux et éthiques du progrès technique. Les données numériques, les images et les expériences vécues deviennent autant de matériaux qu’il s’approprie et réinterprète. D’une approche à l’autre, sa pratique met en tension la matérialité et l’immatérialité, la mémoire et l’information, le vécu et sa traduction numérique. Dans sa reconstitution virtuelle de l’atelier de Piet Mondrian (2017), il introduit une sculpture gestuelle aux lignes courbes dans un espace gouverné par la géométrie, faisant de la réalité virtuelle le lieu d’un dialogue critique avec l’histoire de la peinture. La technologie devient ainsi un terrain d’expérimentation autant qu’un objet de réflexion critique.

Cette hybridation prend une forme particulièrement tangible dans sa pratique picturale. Avec la série All is Data, notamment Marne River Shore (2025), des paysages peints de mémoire se déploient sur une trame de chiffres binaires. Le code n’est pas simplement apposé sur l’image, il affleure à travers les transparences, traverse les formes végétales et dialogue avec une touche libre, de sensibilité expressionniste. À la régularité du langage informatique répond ainsi l’instabilité du geste et de la couleur. Certaines de ces peintures se prolongent également en réalité augmentée, par l’intermédiaire d’images animées générées à l’aide de l’intelligence artificielle. La toile demeure une expérience à part entière, tout en ouvrant, lorsque sa dimension numérique est activée, sur une autre temporalité de l’image. 

Au-delà de cette pratique picturale, la subjectivité traverse l’ensemble de ses recherches. Qu’il s’agisse de peinture ou d’environnements virtuels, l’artiste s’intéresse à la façon dont les souvenirs, les émotions et l’imaginaire façonnent notre manière d’habiter le monde. Loin de réduire l’expérience à sa seule dimension technologique, il cherche à préserver une relation sensible à ce qui nous entoure, accordant une place essentielle à l’observation et à la contemplation.

Cette attention portée à la perception individuelle s’inscrit dans une réflexion plus large sur les bouleversements contemporains. De la mémoire des conflits aux nouvelles manières d’appréhender la nature, Valéry Grancher puise autant dans les réalités politiques et sociales que dans son parcours personnel une matière qu’il réinvestit dans ses créations. Son œuvre révèle ainsi les tensions de notre époque, à l’articulation des transformations collectives et des trajectoires individuelles.

​

Agathe Anglionin

Architecte | Curatrice | Critique d’art